Феномен кобзарства был распространен на территории Украины как важная часть украинской музыкальной культуры. На Слобожанщине этот вид деятельности переживал как развитие, так и периоды упадка, однако частично даже сохранился до наших времен. С помощью своего творчества кобзари сохранили легенды, думы, народные песни, интересные как с художественной, так и с исследовательской и научной точки зрения. Далее на kharkov-trend.
Музыкальные инструменты кобзарей
Традиция кобзарства уходит своими корнями во времена Средневековья. На фресках Софии Киевской и в упоминаниях в старинных текстах можно заметить изображения и воспоминания о странствующих певцах-музыкантах, рассказывающих былины. Как и позже кобзари, музыканты времен Киевской Руси исполняли свои произведения под сопровождение гуслей.
В XVI-XVII веках кобзари начали играть на кобзе, из-за чего происходит их название, а также позже в этот период музыканты начали использовать для своей деятельности бандуру и лиру, но на Слобожанщине странствующие музыканты лиры почти не использовали, предпочитая кобзу и бандуру. В XIX-XX веках бандура постепенно вытесняет кобзу и становится основным инструментом кобзарей.
Созданием инструмента для себя обычно занимался ученик, поступавший в цех бандуристов. Поскольку процесс был сложным и долгим, это считалось частью периода обучения кобзарству, а также проверкой серьезности намерений ученика стать странствующим музыкантом.
В 1920-1930-х годах начало развиваться академическое исполнение музыки на бандуре, а изготовление инструментов происходило в производственных цехах, но современные исследователи считают, что это было не продолжением традиции кобзарства, а скорее его академическим ответвлением, так как и звучание академических бандур, и произведения, которые исполняются на сцене, очень отличаются от древнего кобзарства.
Кем были кобзари Слобожанщины
В древние времена люди с недостатками зрения имели очень ограниченное количество видов деятельности, которым могли заниматься, поэтому часто они выбирали для себя путь странствующего музыканта. Хотя кобзари выступали в одиночку на улицах городов и сел, они были объединены в собственные сообщества со своими правилами. В сообществах проходили обучение следующие поколения кобзарей.
Хотя в начале XX века советская власть боролась с бандуристами под предлогом борьбы с нищими, для большинства кобзарей исполнение музыкальных произведений для людей на улицах было полноценной работой, за которую слушатели охотно платили. Существует много свидетельств о том, что кобзари имели жен и детей, и жили с семьей в своем доме, как, например, и ремесленники или крестьяне.
Бандуристы — важная часть общества прошлого
Странствующие музыканты играли много неочевидных, но важных функций общества в свое время. В древности кобзари часто исполняли произведения эпического характера, рассказывающие о выдающихся сражениях. Позже в XVII-XVIII века странствующие музыканты Харьковщины эту часть своей деятельности продолжали. Часто их произведения хранили память о разных исторических событиях, легендах и традициях прошлого.
Бандуристы были очень религиозными людьми, поэтому еще одной их функцией было рассказывать людям через свое творчество библейские сюжеты. Часто кобзарей воспринимали, как бродячих священников и люди могли обращаться к бандуристам для того, чтобы они упоминали в молитвах их умерших родственников. Музыканты часто выступали у храмов. В Харькове такими местами были территории вокруг Благовещенского собора, Успенского собора, Покровского монастыря и Мироносицкой церкви.
Для общества того времени кобзари были носителями морали и на примере событий произведений, которые музыканты исполняли, люди могли получить ответы на различные общественные проблемы и вопросы. Библейские сюжеты должны были нести людям примеры христианской морали.
Частично кобзари для людей в прошлом выполняли психотерапевтическую функцию. Слушая истории в сопровождении музыки, человек мог отдохнуть и отвлечься от своих повседневных хлопот. Также услышав историю, где герои переживают и справляются с проблемами и ситуациями подобными жизни слушателей, это могло морально поддерживать людей.
Репрессии и упадок кобзарства на Слобожанщине
Первые репрессии против кобзарей начались еще в период контроля территорией Слобожанщины правительства Российской империи. После выхода Эмского указа в 1876 году началась борьба не только с украинским языком, но и с разными проявлениями украинской культуры, поэтому кобзари, как ее носители, привлекли к себе внимание правительства. Им было запрещено давать сценические выступления и выступать на улицах крупных городов, куда кобзарей пыталась не пускать полиция.
Наибольшие репрессии кобзари подверглись во времена СССР. Советское правительство пыталось бороться с кобзарями потому, что странствующие музыканты часто исполняли произведения религиозной тематики, а также потому, что их деятельность была частью украинской народной культуры и не прославляла коммунистические идеи.
Если в XVIII-XIX веках в Харьковской губернии насчитывалось около 3 000 бандуристов, то во времена СССР кобзари почти исчезли. Часто музыкантов арестовывали и осуждали за нищенство, хотя большинство из них не были нищими. По неподтвержденным данным, на протяжении 1920-1930-х годов от нескольких десятков до нескольких сотен бандуристов Слобожанщины были расстреляны. Некоторые бандуристы Харьковской области стали жертвами Голодомора.
Существует легенда о расстрелянном съезде кобзарей, состоявшемся в 1930-х годах в Харькове. По легенде после “Съезда народных певцов Советской Украины” всех музыкантов, которые принимали в нем участие, репрессировали, но точных данных об этом событии нет, кроме тех, которые подтверждают, что в целом бандуристы становились жертвами сталинских репрессий.
В 1997 году в Харькове в Саду имени Тараса Шевченко открыли Памятный знак репрессированным кобзарям, бандуристам, лирникам. Кроме того, что он увековечил память о репрессированных музыкантах, знак также был посвящен 120-й годовщине дня рождения Игната Хоткевича, который был основателем харьковской школы бандуры, а также к проведению в Харькове I Всеукраинского смотра аутентичного исполнительства на традиционных кобзарских инструментах, посвященного 95-й годовщине выступления собранных Игнатом Хоткевичем народных музыкантов на XII Археологическом съезде в Харькове.
Восстановление кобзарства в конце XX — начале XXI века
Академическое исполнение музыкальных произведений на бандуре во времена СССР продолжалось, но аутентичное кобзарство начало восстанавливаться и реконструироваться с 1980-х годов. Хотя сегодняшние кобзари реконструируют эту традицию в более современном формате, они продолжают собственноручно создавать инструменты по древним методам, поддерживают традицию существования кобзарского цеха, а также проводят концерты и лекции.
В 2024 году кобзарские цехи Киева, Львова и Харькова вместе с различными организациями, которые занимаются сохранением украинской культуры и традиций, подали запрос в ЮНЕСКО на получение статуса нематериального культурного наследия для феномена кобзарства, после чего украинская традиция этот статус получила.
Хотя во многих странах Европы во времена Средневековья существовали странствующие музыканты, но со временем в большинстве стран это явление исчезло, поэтому сохранившаяся до наших дней традиция украинского кобзарства — это уникальная часть украинской музыкальной культуры.
Источники:
