Среди наших современников искусство не ограничивается только живописью и скульптурой. Оно включает различные формы выразительности, такие как кино, театр и, конечно, музыка. Тысячелетиями именно музыкальное искусство оказывает особое влияние на наше общество: оно вдохновляет, меняет настроение и восприятие мира в целом. Интересно наблюдать, как музыка меняется вместе с течением истории, каждый раз подстраиваясь под жизнь людей. Далее на kharkov-trend.
Развитие музыкального искусства в Харькове
Развитие музыкального искусства в Харькове приходится на конец XVIII – начало XIX века. Тогда город стал своеобразным культурным центром Украины, в котором активно использовались новые подходы к образованию в сфере технических и гуманитарных наук, а также искусства. Что касается музыки, то сначала ее преподавали в Харьковском коллегиуме, открытом в 1726 году, исключительно как дополнительный предмет. В 1789 году в городе было открыто Главное народное училище, на базе которого заработал небольшой вокальный класс. И только в начале 1800-х годов регулярные занятия по музыке стали нормой, войдя в список традиционных предметов.
Организация профессионального музыкального образования
Вместе с развитием музыкального искусства в Харькове росла потребность в профессиональных кадрах. Поэтому появление должного образовательного процесса было не просто капризом, а необходимостью.
Формированию и развитию профессионального музыкального образования в Харькове обязаны инициативе В. Каразина и И. Витковского. Благодаря их небезразличному отношению к уровню музыкального образования были созданы первые университетские музыкальные классы. Воспитанники, получившие высшее музыкальное образование, участвовали в различных мероприятиях не только университетского, но и городского уровня. Они считались представителями высокообразованного общества, ведь именно они составляли большинство аудитории театральных и концертных залов города. А это в свою очередь стало причиной появления все большего количества профессиональных учебных заведений. В 1810-х -1820-х годах в Харькове работало 12 учебных заведений, а получить профессиональное музыкальное образование можно было в 10 из них. Преимущественно студенты изучали пение, игру в оркестре и на различных музыкальных инструментах.
Одним из важнейших событий в развитии профессионального музыкального образования Харькова принято считать открытие Харьковского отделения Императорского русского музыкального общества в 1871 году. Во главе появления нового учебного заведения с музыкальными классами стоит фигура И. Слатина. Он пригласил заниматься образованием студентов многих известных музыкантов Варшавской, Пражской и других консерваторий. Несмотря на его многолетнюю историю для наших современников заведение больше известно как Национальный университет искусств им. И. П. Котляревского. Однако такое название оно имеет с 2011 года.
Современная система профессионального музыкального образования
Музыка так и остается очень важной для общества. Просто она меняется вместе с ходом исторических событий, взглядами людей и развитием технологий. Современные харьковчане продолжают традиции своих предшественников, поэтому и дальше держат звание лидеров, когда речь идет о музыкальном искусстве. И помогают им в этом учебные заведения.
Система профессионального музыкального образования в Харькове состоит из:
- начальных специализированных учебных заведений;
- школ-интернатов;
- училищ;
- высших учебных заведений.
Исторически сложилось так, что музыкальное искусство в Харькове было построено на качественном образовании и основательных знаниях. Однако не меньшую роль сыграли и все остальные: талантливые уроженцы города, снискавшие всемирную славу благодаря своей игре или вокалу; инициаторы культурных проектов, которые занимались чествованием старых традиций и развитием новых обычаев.
